2005年12月出版 中国人民大学出版社

《视觉文化的奇观——视觉文化总论》

    本书以“视觉文化研究”为核心主题，收录了雅克·拉康、居伊·德波、让·鲍德里亚、米克·巴尔、尼古拉斯·米尔佐夫等当代著名文化理论家针对现代和后现代时代的文化表征，并以后结构主义和精神分析为主导框架的研究文章。他们分别从“镜像”、“凝视”、“奇观社会”、“拟象与拟仿”、“幽灵写作”等不同的概念体系进入，围绕“视觉性”的问题进行了各自的阐述，并对现代世界的主体构建、文化表征的运作以及视觉实践之间的关系进行了深刻的分析，以期揭示人类文化行为尤其是视觉文化中看与被看的辩证法，揭示这一辩证法与现代主体的种种身份认同之间的纠葛。

目录：
视觉性与视觉文化——视觉文化研究的谱系
镜像阶段：精神分析经验中揭示的“我”的功能构型
论凝视作为小对形
奇观社会
拟象的进程
视觉本质主义与视觉文化的对象
在/差异的空间：导论
视觉文化的奇观
幽灵写作：视觉文化构想
法国殖民展览中凝视的去中心化
词与物：建构叙事，建构自我

《上帝的眼睛——摄影的哲学》

    本书可以说是介绍在相机后面和围绕着相机的视觉文化的历史，那些围绕在摄影的艺术、哲学与美学，摄影的意识形态、摄影的“观看之道”以及摄影与殖民统治等等，这些围绕在摄影的久远的问题，自本雅明的那个“机械复制的时代”就成为“灵光”围绕，在布尔迪厄、约翰·伯格、苏珊·桑塔格等思考者的笔下，摄影展现出一派关于人类目光与影像的“生存图景”，从而在人类社会与文化的历史上产生深远的影响，本书可以说是关于“摄影文化”思考的一条河流，苏格拉底说“人不可能两次踏进同一条河流”，在“摄影”的光耀并未消散之时，本书亦是一种缅怀与追奠。

目录：
视觉性与视觉文化——视觉文化研究的谱系
摄影小史
论摄影
摄影与物恋
摄影的使用——给苏珊·桑塔格
作为客体的主体：摄影与人体
电子影像时代的摄影
视觉帝国：摄影与非洲的殖民治理
现代性的肖像：达喀尔大众摄影中的时尚自我
他人之痛

《形象的修辞：广告与当代社会理论》

    从商品不是以它的使用价值被推荐给消费者，而是作为语言与符码所支撑的价值体系来寻求文化认同开始，商品就被深刻地美学化或者说文化化了。鲍德里亚曾言，消费社会是让消费永无终结（take the consummation out of consumption）。很难想象失去了广告的消费社会会变成什么样子。广告已经成为名副其实的视觉帝国，它已经远远超出一般的商品消费范畴，成为编码我们的欲望和日常生活意识的重要手段，亦是视觉文化研究进军大众文化领域的重镇。当代社会理论对于广告的关注源自广告在消费社会中所扮演的核心角色。本书选录罗兰·巴尔特 、让·鲍德里亚等当代学术名家的精彩论文计九篇，有宏论断语，有精微细绎，均以日常生活中的广告现象为引子，纵论当代社会文化或隐或显的层面，读来酣畅淋漓。特别要提及的是，鲍德里亚的名文《符号的政治经济学批判》全文收录于此。

目录：
视觉性与视觉文化——视觉文化研究的谱系
今日神话
形象的修辞
符号的政治经济学批判
传媒中意义的内爆
绝对广告，零度地带的广告
超符码化时代的广告
男性主义与男性形象：做一个男人意味着什么？
隐秘的欲望：当代广告中的恋物癖、本体论和表征
绿色营销与商品自我

《凝视的快感——电影文本的精神分析》

    “电影是什么？”当巴赞的这个提问进入视觉文化研究领域时，它首先关注的是生产电影关注电影的机器（包括放映机、银幕、影院等）、影像等与观影者之间的关系。本书重点阐述在精神分析的欲望运做中，电影文本与主体（观影者）是如何相互建构的。所选的篇目既包括穆尔维、鲍德利和麦茨的经典研究，也包括德鲁兹、齐泽克、普林斯等人精彩的影片解读，而富瑞的两篇则对于我们了解电影理论的最新进展可大有帮助。

目录：
视觉性与视觉文化——视觉文化研究的谱系
视觉快感与叙事电影
基本电影机器的意识形态效果
想象的能指
凝视：观影者的受虐狂、认同与幻象
危险的增补与凝视的妒羡
菲勒斯为何出现？
叙视：希区柯克式的污斑
超越运动一影像
真实的谎言：知觉现实主义、数码影像与电影理论
冷战思维下的好莱坞电影